Category Archives: Русский

Десять фильмов которые стоит посмотреть (Часть первая)

Несколько месяцев назад я представил список 10 книг, которые стоит прочитать, поэтому решил сделать аналогичный список но на этот раз в сфере кинематографии. Так как я не имею большого опыта в таких случаях я решил представить те десять фильмов, которые пришли мне на ум в данный момент, поэтому позже взглянув на этот список у меня появиться желание внести изменения, но конечно поступать так я не стану. Тут же скажу что в список я также не внес легендарный фильм “Бегущий по лезвию,” по той причине что я уже говорил о нем в одном из других постов. Стоит отметить что представленные тут фильмы не в коем случае не представленный по принципу рейтинга. Итак, десятка.

Midnight Cowboy/Полуночный Ковбой

Страна: США

Режиссер: Джон Шезлингер

В ролях: Дастин Хофман, Джон Воит.


Наверно, большинство из вас сходится во мнении что Дастин Хофман является актером высшего класса, это без сомнении, но что насчет Джона Воита? Для того чтобы запомнить Воита не только как исполнителя одних из главных ролей в “Анаконде” необходимо посмотреть “Полуночного Ковбоя”. По моему мнению эта роль лучшая в карьере американского актера. Воит и Хофман гениально исполняют роли своих персонажей и заставляют зрителя волноваться за жизнь этих бедолаг, которые ради маленькой суммы идут на аферу, к сожалению для них неудачную. Смешной, умный и трагичный – так можно охарактеризовать эту картину, конец фильма же вряд ли оставит равнодушным даже самых стойких зрителей, тут немудрено и заплакать.

Oldboy/Олдбои

Страна: Южная Корея

Режиссер: Чан Ву Парк

В ролях: Мин Сик Чой, Юи Тай Ю, Ху Юнг Канг

Азиатское кино давно стало явлением, традиция японского или корейского кино
известна всему миру, но этот фильм который я посмотрел недавно превзошел все мои ожидания. Картину с легкостью можно назвать шедевром. Тут, все прекрасно, музыка, работа оператора, игра актеров, но самое главное – сюжет, он оригинален, печален, поэтичен и до последнего момента оставляет зрителя заинтригованным. Фильм этакая сказка с моралью, злая и кровавая сказка, которую смотришь на одном дыхании, а когда фильм заканчивается хочешь чтобы он продолжился, а так как это невозможно появляется желание посмотреть его заново.

Fight Club/Бойцовский Клуб

Страна: США

Режиссер: Дэвид Финчер

В ролях: Эдвард Нортон, Брэд Питт, Элена Бонэм Картер


“Первое правило бойцовского клуба – не говорить о клубе, второе правило боицовского клуба – не говорить о нем. ” Стоит ли говорить что этот фильм создал культ, популярный во всем мире, фильм который совершил революцию. Говорят что когда режиссер картины Дэвид Финчер прочитал книгу Чака Палланика он побежал в студию и заявил “Дайте мне 60 миллион долларов, Брэда Питта и я сниму шедевр.” Что он и сделал. По всему миру стали создавать бойцовские клубы, подражая фильму. Все хотели быть крутыми, такими же как Таилер, Таилер Дарден, после чего Паланику стало необходимо объясняться перед фанатами, писатель официально заявил что книга а позднее фильм представляет фикцию и создание аналогичных клубов в реальном мире недопустимо.

Subway/Подземка

Страна: Франция

Режиссер: Люк Бессон

В ролях: Кристофер Ламбер, Изабелб Аджани, Жан Рено

Одно из ранних работ Люка Бессона, но в то же самое время пожалуй один из лучших
его фильмов. Несмотря на это он также менее всего известен среди работ французского режиссера. Если подумать, сюжет простой и банальный: молодая, красивая женщина замужем за богатого человека, которого не любит, она встречает молодого романтика, который живет в подземке. Ясное дело – они влюбляются. Вот и все, но несмотря не банальность этот фильм отличается от других сопливых мелодрам тем что фильм снят со вкусом, работа режиссера создает ауру из которой зритель не хочет выходить на протяжении всего фильма. Стоит ли отмечать игру Ламбера и Аджани? Вопрос риторический.

Love and Death/Любовь и смерть

Страна: США

Режиссер: Вуди Аллен

В ролях: Вуди Аллен, даиан Китон


По моему мнению эта картина самая смешная из работ Вуди Аллена. Невозможно удержаться не смеяться с первой о последней фразы фильма. Вуди Аллен просто не дает отдышаться. Фильм пародия, пародия на русскую классическую литературу, философию, отношениями между мужчиной и женщиной, короче на очень много тем. Сатира всегда была козырной картой Аллена, но в этом случае он превзошел самого себя. Если вы никогда не смотрели этого режиссера, то начинать стоит именно с этого фильма, все остальное потом.

Десять книг которые стоит прочитать


Прежде чем написать данное письмо я несколько раз подумал на каком языке сделать это. Наконец я решил написать его на русском по простой причине, дело в том что в основном я читаю на русском не считая редких исключении, поэтому приведенные тут книги я также прочитал на упомянутом языке. По этой причине я счел целесообразным написать что-то вроеде рецензии на русском. Приведенные тут книги не перечисленны в предпочительном порядке. Я решил не выделять не одну из низ а лишь привести 10 работ, которые оказали на меня влияние на разных этапах моей жизни, тоесть считать этот список десяткой моих любимых книг будет неверно. Стоит отметить что девять из десяти книг являются романами и есть лишь одно исключение, которое вам встретится далее в списке.

Вот, эти десять книг.

Сто лет одиночества – Габриэль Гарсия Маркез

Пожалуй, первая книга которая заставила меня плакать, если конечно не считать «Каштанки», (заметте именно «Каштанка» а не «Муму» произвела на меня такое впечетление»). Произошло это в конце книги, все еще жива та эмоция, которая связана с исчезновением семеиства Буэндия из Макондо. Один из моих друзей однажды заметил: «Это замечательная книга, она как Баблия», тогда я сразу же с ним согласился и до сих пор помню это точное замечание, тут есть все, в обшем это не один рассказ а целая книга полная разных истории. Книга также богата персонажами, с тихим Аурелиано, которого сменяет противоположный ему персонаж Хосе Аркадио, но именно Аурелиано, тихий любитель рыбок становится полковником и активным участником военных деиствий, прекрасная Рэмэдиос, в которую были влюбленны все прочитавшие книгу, мошеник Мелкиадес, долгожительница Урсула, вообше книга богата персонажами и историями. Сюжет прост, история семеиства, которая обречена на одиночество и в конечном счете исчезновение, автор тут дает волью воображению и уходит далеко от реализма, и правильно делает, по другому «Сто лет одиночества» трудно себе представить. Пожалуй, это была первая книга, которая ознакомила меня с современной прозой и заставила переложить классичекую на полку в срок на несколько лет.

Страна чудес без тормозов и конец света – Харуки Мураками

Японская литература вообше замечательна и отличается от всей остальной, эта нация может похвастаться не меньшим количеством великих писателей чем любая другая страна мира. Харуки Мураками же занимает особое место не только в Японской но и в мировой прозе. Главная заслуга писателя что тот сумел привести в гармонию Японские ценности с западными, при этом не испортив литературное наследие, сгармонировать мир фантазии и документалистики. Почему – то данный роман ценится и известен меньше чем скажем «Охота на овец» или «Дэнс, денс, денс» и очень зря. Будучи любителем Мураками я отвожу этому произведению отдельное место и считаю его на голову выше чем все остальные. Роман легко читается, часто смешной он повествует о двух мирах, в первом случае это современный, супер быстрый мир в котором нет времени для размышления и второй, некогда утеряный и сказочный край, где обетают эдинороги, тут не сушествует не времени а соотвественно и спешки. Два мира, с мастерством описанные Мураками чередуется с помощю глав и дарят читателью истинное наслаждение.

Черная Книга – Орхан Памук

К моменту чтения книги я уже учился на журналиста, будучи уверенным в своем проффесиональном выборе я еще раз
убедился в правильности сделанного шага. По сути, «Черная Книга» это история журналиста, который с мастерством
расказывает историю Стамбула, замечательного города во всех смыслах. Подобно Мураками, Памук обединяет турецкую
культуру с западной, похоже в современном глобализорованном мире без этого никак. Честно говоря Памука, не очень
любят на родине, это и понятно, он первый кто осмелился признать геноцид армян, ни один уважающий себя турок такого
не простит. Помню как я однажды похвалил Памука моему знакомому турку, тому похвала не очень то прышла по душе
заявив что есть у турков писатели и по лучше, я лишь улыбнулся. А для меня, Памук является настоящим патриотом,
читая его и зная эту страну ты пережываешь вместе с героями, ходишь по стареньким улицам Стамбула, ошюшаешь тепло
этих людей, получаешь эстэтическое, именно эстетическое наслаждение от каждого прочитанного абзаца, где восточная
мудрость граничит с европеиской практичностью, в книге Памук переводит через стамбульский мост, где старая Османская
 империя встречается с светской и современно Турцией. Любовь, время, слова, память, семья... вот главные темы романа.
Среди разных замечательных фраз одна мне понравилась особенно, вот она: “Если  какие-то часы показывают  без 
двадцати  пяти десять, а через некоторое время без двадцати  пяти десять  покажут  другие  часы,  глупо  делать
вывод: вторые часы подражают первым.”  Замечательная фраза против обвинителей разных писателей разных эпох в
повторении идеи. Короче, читать, читать и еще раз читать!

Красное и Черное – Стендаль

Единственная книга из классической литературы, которая попала в эту десятку. Это совсем не означает что другая классическая литература скажем в лице Диккенса не оказала на меня влияние, но Стендаль занимает тут особое место. Назвать главного героя романа – Жюлена Сореля, положительным смелое решение, но и отрицателным его не назовешь. Кто же такой Жюлен Сорель, дерзкий юноша решивший покорить сердце дамы из светсого обшества в то же время крутя роман на стороне с робкой красавицей? Не принадлежность ни к одному типу героя распространненой в литературе того времени является одной из отличельных черт книги, во всем остальном это роман строго следующий стилью письма в ту эпоху. Может Сорель это вовсе не юноша а символ Франции того времени, который не может решить признать в Наполеоне одиозного диктатора, или же боготворить его персону и считать спасителем Франции? Ответ не однозначен…

Бессмертие – Милан Кундера

Мое знакомство с Кундерой произошло в лице «Невыносимой легкости бытия», которому смело можно определить второе место в творчестве Чешского писателья. В случае «Бессмертия» все то же самое, только намного лучше, неизвестно является ли причинной этому факт, что роман был написан намного позже и Кундера уже будучи в намного более зрелом возрасте сумел охватить намного больше тем нежели в случае «Невыносимой легкости бытия» и тем самым написать глобальный роман, но разница очевидна. По словам Кундеры в предисловии вдохновением для него послужило движение руки женщины, можно лишь представить это движение, награжденная яркой индивидуальностью и принять наслаждение от целого романа. Книга читается на одном вздохе, сначала ты не понимаешь как можно писать о темах с первого взгляда ничего обшего, тут Гете разгуливают друг с другом, французы попадают в любовные истории, задумываются о бытности и лишь в конце все замыкается в один узел. Сушествует мнения что чем лучше книга тем труднее ее экранизировать, «Невыносимую легкость бытия» экранизировали с Джюлет Бинош в главной роли, «Бессмертие» пока что остается лишь литературным наследием.

Тропик Рака – Генри Миллер

Признаюсь честно – видеть одну четкую сюжетную линию у Генри Миллера у меня не получается… Да, роман является автобиографией и часть трилогии, но тут и там автор прыгает и касается разных тем, не мудренно потерять концетрацию, несмотря на это читая книгу я все никак не мог оторваться. Сам Миллер говоря о своей участи писателя говорит что вначале он решил писать, писать без какой либо конкретной идеи, но как можно больше, первый свои опыт он считает неудачним. «Тропик рака» далеко не первый опыт автора и далеко не неудачный. Мужской половой член изображенный на обложке книги которую я начал читать, подготовил меня к описаниям сексуальных сцен не раз описанных в «Тропике Рака», чего я меньше ожидал то это затяжные философские рассуждения от Миллера, книгу можно поделить следуюшим образом. Порнография… Философия… Порнография… Философия… Впечетления от прочитанного остаются надолго, поэтому так часто хочется вернуться в прочитанному.

Сирены Титана – Курт Воннегут

«Сирены Титана» была первой книгой которую я прочитал от Курта Воннегута, тогда я сразу понял что он станет моим любимым автором, после чего я прочитал почти все произведения этого классика Американской литературы, к сожалению прочитать такого же сильного произведения как «Сирены титана» мне не удалось. За гениальным юмором и иронией автора скрывается трагедия и размышления о бытности человека, поэтому не удивительно что в 80-ых Воннегут страдал сильной депрессией. Однажды разговаривая с приятелями мы завели разговор о другом британском классике Дугласе Адамсе, говорили мы тогда о фантастике и творчестве Адамса наряду с другими писателями, тогда я упомянул Воннегута и сравнил его с американским коллегой, более всего из-за сходства в юморе, в ответ я услышал бурные негодования, приятели утверждали что Воннегут намного серезнее и стоит на голову выше в плане важности, в обшем тогда я согласился, и правдо если Адамса можно с смелостью отнести к жанру фантастики то с Воннегутом торопиться не стоит, тут есть все и практический невозможно отнести это произведение к какому нибудь конкретному стилью. Несмотря на фантастику, который является базисом произведения в книге затрагиваются многие другие темы.

Валис – Филип Конрад Дик

«Вселенная это партия игры в шахматы в которую играет ребенок», за точность фразы не ручаюсь, но это предложение мне врезалось в память при прочтении романа. «Валис» я закончил за день, причем читая ее не дома а в кафе на улице, оторваться было невозможно, поэтому я жадно поглотил обемыстый том за несколько часов, уверен другие поступили бы также. Супер – другое определеные наити трудно, фантастика в прямом смысле слова, при чтении удивляешся как может человек в здравом уме написать такое, вообше Дика обвиняли в злоупотреблении наркотиков, читая «Валис» поверить в это не трудно, с другой стороны трудно поверить как человек находяшиися под наркотическим влиянием сумел сконцетрироваться над практический гениальной книгой. Честно говоря читая Дика мне было трудно наити аналогию в сфере фантастики прочитанной до нее, в принципе это и понятно так как Дик являлся пионером в своем роде, писатели – фантасты приблизительно того времени Азимов и Брэдбери  писали фантастику – классику в то время как Дик не переставал экспериментировать и не зря.

История Ночи – Хорхе Луис Борхес

«История Ночи» это сборник рассказов от Аргентинца Борхеса, единственный не роман в этом списке. Борхес не писал романов, так как считал что настоящее повествование лежит в рассказе и невозможно окончить ту или инную историю. Рассказы, эссэ и стихи вот что входит в сборник произведении от Борхеса. Приведу мое любимое стихотворение не только в творчестве Борхеса а вообше в поэзии:

НЕВЕДОМОЕ

Луна не знает, что она луна,
И светится, не ведая об этом.
Песок песку непостижим. Предметам
Не осознать, что форма им дана.
Не сходен мрамор выщербленной гранью
Ни с отвлеченной пешкой, ни с рукой,
Ее точившей. Вдруг и путь людской,
Ведущий нас от радости к страданью, --
Орудие Другого? Он незрим.
Здесь не помогут домыслы о Боге,
И тщетны колебания, тревоги
И плоские мольбы, что мы творим.
Чей лук стрелой, летящею поныне,
Послал меня к неведомой вершине?

Как просто и легко, не правда ли? И в то же самое время глубоко… Не буду писать о впечетлениях от других работ, пускай впечетлением послужит это стихотворение.

Замок – Франц Кафка

Кафка один из тех кто опередил время. Кафка – злои Гении и «Замок» одно из его гениальных произведении. Сюреализм, который заставляет дрожать, не понимать и в то же самое время не переставать читать. Кто такой землемер? И откуда он собственно взялся, разве можно начинать роман таким образом? К тому же в то время, когда литература следовала правилам, правила видно не для Кафки писаны, он может легко обоитись без них и одной левой повалить своих соперников, с «Замком» Кафка опередил не только свое время но и время сегодняшнее, думаю литературоведы еще долго будут ломать головы над символизмом Кафкы и вряд ли когда нибудь придут к обшему знаминятелью.

«Эстетика письма»

Кто такой журналист? Прежде человек, который пишет. Пишут все, в той или инной степени. Но как же должен писать журналист? Или о чем должен писать журналист? О политике? О воине? О новеиших достижениях в мировой технике? О мало известных местах? Все это важно. Но… все это ничто если не писать о людях, о их взаимотношениях, о их чуствах и пережеваниях, о людях в разных обстоятельсвах. Если журналисты прекратят об этом заботиться журналистика превратиться в балаган. Балаган допустим, допустим в медия сфере, такой как кино, телевидение, реклама и т.д. Печатанная пресса не терпит балаган – вернее не должна его терпеть. Роль прессы на сегодняшний день, когда мир все больше требует вызуализаций очень важна. Важно чтобы пресса продолжала жить, так как печатанное слово в некотором смысле намного интимнее и силнее нежели то что мы видем по телевизору. Печатанное слово дает жизнь воображению, в то время как телевиденее дает готовый продукт. Это вовсе не означает что телевиденее не имеет право на сушествование, наоборот… Телевиденее важная часть медия пространства, которое еще долго будет существовать, ей помощь не нужна, а вот культура газеты/журнала вымирает, постепенно но вымирает. К тому же цель телевидения информировать, развлекать, в отличий от прессы, которая в некой степени должна образовывать (в хорошем понятий этого слова) читателя. Так в чем же заключается эстетика журналиста, писателя? Возвращаясь к мысле – «Журналист должен писать о людях, в разных обстоятельствах» то хочется сделать вывод что наиболее преемлемая модель на данный момент это “Журналист, писатель – Storyteller,” тот кто пишет о людах, в разных ситуациях. Данным письмом я не стараюсь выступить как нравоучитель, или установить личную панацею скорее хотелось бы услышать ваше мнение о роли и положений прессы на сегодняшний день.

Опубликовано 24 Марта, 2009 г. на www.facebook.com